Kuba Dudek to gitarzysta, muzyk sesyjny, kompozytor. Absolwent Akademii Muzycznej w Łodzi, gdzie doskonalił swoje umiejętności w dziedzinie mistrzostwa gry na gitarze. Po ukończeniu studiów spędził lata współpracując z różnymi zespołami i artystami, zdobywając cenne doświadczenie. Ostatnie kilka lat zaowocowało stworzeniem jego unikalnego stylu muzycznego, który harmonijnie łączy wirtuozerię gry na gitarze akustycznej z dźwiękami kinowymi, skupiając się na wywoływaniu emocji u słuchacza. Teraz dzieli się z nami swoją pierwszą płytą.
Kuba Dudek stał na scenach wielu krajów na całym świecie, w tym w Polsce, Irlandii, Brazylii, Londynie i Serbii. Jego muzyczna podróż obejmowała szeroki zakres gatunków, od jazzu po rock, metal aż po muzykę klasyczną, a kompozycje znalazły się nawet na antenach głównych rozgłośni radiowych na całym kraju.
Jego kompozycje muzyczne wykraczają poza tradycyjny styl fingerstyle, sprawnie wplatając w nie smyczki, elementy elektroniczne i dźwięki ambientowe. Tworząc swoją płytę, artysta dążył do tego, aby słuchacz przeniósł się w dźwiękową podróż, wzbudzając głębokie emocje. Jeden z słuchaczy trafnie opisał to doświadczenie jako chwilę ukojenia dla duszy. Pejzaże dźwiękowe na moim albumie czerpią inspirację z ścieżek dźwiękowych filmów takich jak “Interstellar”, ”Władca Pierścieni”, ”Diuna”, a także z twórczości artystów jak Ólafur Arnalds, Pat Metheny, Dhafer Youssef, Antonio Jobim czy The Cinematic Orchestra.
Debiutancki album “Eternal Flow”, zawiera 10 utworów trwających niemal 40 minut, zmiksowanych i zmasterowanych w technologii Dolby Atmos. Artysta stara się malować dźwiękiem i opowiadać historie. Muzyka staje się dla kompozytora medium, aby przekazać uczucia i emocje, które nie dają się opisać słowami. Album stanowi projekt koncepcyjny, gdzie niektóre utwory płynnie przechodzą w inne, tworząc ciągłość. Tytuły każdego z utworów są powiązane tematem „Eternal Flow” – Wiecznego Przepływu, ujawniającym związek między przeszłością, teraźniejszością a przyszłością, oraz skomplikowane połączenia między ludźmi. Artysta zaprosił także do współpracy kilku gościnnych muzyków, wzbogacając ogólną jakość słuchania i nadając albumowi wielowymiarowego charakteru. Współpraca obejmuje polskiego wiolonczelistę i pianistę, brazylijskiego perkusistę oraz ukraińskiego saksofonistę. Chociaż większość albumu opiera się na gitarze akustycznej, postanowił wpleść elementy gitary klasycznej i elektrycznej, poszerzając pejzaż dźwiękowy.
Słuchamy.
