Bas – najczęściej niedoceniany, a jednocześnie fundamentalny instrument dla muzyki rockowej i nie tylko. W minionym tygodniu temat powrócił z dwóch zupełnie różnych stron: od Metalliki i Ozzy’ego Osbourne’a. Flemming Rasmussen, producent klasycznych płyt Metalliki, po latach potwierdził, że brak basu na „…And Justice for All” nie był przypadkiem, lecz decyzją Jamesa Hetfielda i Larsa Ulricha wymierzoną personalnie w Jasona Newsteda. Efekt? Album-legenda, ale też symbol największego mikserskiego grzechu w historii metalu – płyta genialna, ale ciężka bez… basowego ciężaru. Tymczasem Andrew Watt, producent dwóch ostatnich krążków Ozzy’ego Osbourne’a, zdradził, że Książę Ciemności powtarzał mu zawsze jedno: „Najgłośniejszy w Led Zeppelin był bas”. Dla Ozzy’ego to właśnie niskie tony stanowiły o sile rockowego brzmienia – o pulsie, który spaja utwór w coś potężniejszego niż suma jego instrumentalnych składników. Dwa spojrzenia, dwa pokolenia, jedna prawda: gitara basowa to serce niemal każdej muzyki. Można ją ściszyć, można ją zgubić w miksie, ale wówczas można powiedzieć, że rock traci grunt pod nogami. Doceniajmy bas, bo bez niego znaleźlibyśmy się pod tyranią trebli…
A niniejszy tygodnik zaczynamy jak zwykle od trzech najpoczytniejszych artykułów ostatniego tygodnia. Na miejscu pierwszym (52.000 wejść) mamy wspomniany już wywiad z producentem kultowej płyty „…And Justice For All”, która jest tak samo znana ze wspaniałych riffów, jak i z braku na niej basu. Flemming Rasmussen nie rozwiewa wszystkich wątpliwości, ale jasno wskazuje, że wycięcie niskich pasm było intencjonalne i skierowane w Jasona
Miejsce drugie i niemal 40.000 odsłon, zanotował artykuł rocznicowy w 50 lat po wydaniu słynnego utworu „Bohemian Rapsody”. Czy to najpopularniejsza piosenka (piosenka…?) w historii rocka? Pewnie „Stairway To Heaven”, czy „Smoke on the Water” są popularniejsze, ale rapsodia Queenów depcze im po piętach.
Na miejscu trzecim (35.000 wejść) mamy z kolei fragmenty wywiadu z Johnem 5, który wymienił w nim swoje inspiracje i własny Top 3 gitarzystów, których uważa za najlepszych w historii. Okazuje się, że niezmiennie lubimy takie rankingi, być może dlatego, że nigdy nie pokrywają się one w 100% z naszymi wyborami.
Top 3
Jednym z największych paradoksów w historii heavy metalu jest fakt, że „…And Justice for All”, płyta która wyniosła Metallikę na absolutny szczyt i ugruntowała jej status światowej gwiazdy, od dnia premiery w 1988 roku obarczona jest jedną z najbardziej kontrowersyjnych decyzji producenckich w dziejach gatunku. Brak odpowiednio słyszalnej gitary basowej w miksie – zagranej przez debiutującego w Metallice Jasona Newsteda – od lat budzi gorące dyskusje. W najnowszym wywiadzie Flemming Rasmussen, duński producent odpowiedzialny za trzy klasyczne krążki grupy, wrócił do tego tematu
Połowa lat 70. to czas, gdy rock przekraczał kolejne granice – artyści dostawali w studiu wolną rękę, a publiczność chłonęła coraz śmielsze eksperymenty. To właśnie w tym klimacie Queen stworzyli ‘Bohemian Rhapsody’ – ponadczasowy utwór, który do dziś budzi pytania o swoje znaczenie. Brian May i Roger Taylor wracają pamięcią do tamtych chwil, odsłaniając kulisy powstania piosenki i jej miejsca w historii muzyki
John 5 wskazał trzech gitarzystów, którzy „rozwinęli gitarę”. Ten wybór zaskakuje!
John 5 – gitarzysta Mötley Crüe i Roba Zombie – wskazał trzech muzyków, którzy jego zdaniem naprawdę zmienili historię gitary. Wśród legendarnych nazwisk pojawił się też wybór, który może zaskoczyć wielu fanów.
ARTYŚCI
To może być jeden z najgłośniejszych przypadków oszustwa w erze sztucznej inteligencji. 52-letni Michael Smith z Cornelius w Karolinie Północnej został oskarżony o stworzenie gigantycznego systemu generowania muzyki przy pomocy AI i wykorzystywanie botów do sztucznego nabijania odtworzeń na platformach streamingowych. Według amerykańskiego prokuratora federalnego i FBI, Smith zarobił w ten sposób ponad 10 milionów dolarów (!) w ramach „bezczelnego schematu oszustwa”.
„Bohemian Rhapsody” ma 50 lat. Fenomen, którego powstanie wyjaśnia tylko geniusz członków Queen
Trudno w to uwierzyć ale za miesiąc minie pół wieku od premiery „Bohemian Rhapsody” – utworu, który nie tylko odmienił karierę Queen, ale stał się kamieniem mlowym w historii muzyki. To sześć minut muzycznej szarży, w której gitarowe solo Briana Maya okazało się być równie ponadczasowe co wokalne fajerwerki Freddiego Mercury’ego. Ale im bliżej jubileuszu, tym mocniej wraca pytanie: o czym właściwie jest ta piosenka i co stanowi o jej fenomenie?
„Ozzy podkreślał, że bas jest najważniejszym elementem rockowego utworu” – wspomina Andrew Watt
W ostatnich latach swojego życia Ozzy Osbourne pozostawał niezwykle aktywny w studiu. W 2020 roku wydał album „Ordinary Man”, a dwa lata później „Patient Number 9” – oba wyprodukowane przez Andrew Watta. Producent, który współpracował również z The Rolling Stones czy Iggy Popem, szybko stał się bliskim przyjacielem rodziny Osbourne’ów, a także uczestniczył w pożegnalnym koncercie Black Sabbath. Właśnie dowiedzieliśmy się, że uważa on Ozzy’ego za muzycznego geniusza.
oraz
Bryan Adams wyznaje: „Jestem kiepskim gitarzystą”
Nirvana ostatecznie wygrywa sprawę o okładkę „Nevermind”
Neil Young: „Satriani i Eddie to geniusze gitary. Ale mnie wystarczy jeden dźwięk”
SPRZĘT
Nuno Bettencourt stworzył własną markę gitar – Nuno Guitars
Nuno Bettencourt ogłosił start własnej firmy produkującej gitary elektryczne. To koniec 35-letniego rozdziału związanego z marką Washburn i początek nowej ery, w której artysta chce mieć bezpośredni kontakt z fanami i gitarzystami, ale jako producent instrumentów. Pierwsze dwa modele – Dark Horse i White Stallion – otwierają katalog Nuno Guitars. Uwaga – kultowy model N4 będzie kontynuowany pod szyldem nowej marki.
MB3 – nowy system i preamp firmy Baton Rouge
Firma Baton Rouge opracowała nowy system elektroniczny dla swoich gitar akustyczno-elektrycznych składających się z przetwornika i preampu. Jedną z cech wyróżniających model MB3 jest brak konieczności wymiany baterii, gdyż kwestię tę rozwiązano w inny sposób.
Dekodujemy modele gitar Baton Rouge: seria, drewno, kształt, wykończenie
Baton Rouge zamieściło na swoim kanale YouTube krótki film, w którym rozbiera – z pozoru „tajemnicze” – nazwy wytwarzanych modeli na czynniki pierwsze. Po obejrzeniu naprawdę da się „czytać” specyfikację z samego symbolu, bez karty katalogowej. Poniżej esencja filmu z przykładami oraz zgodna z nim ściąga z firmowej strony „Model names”.
Avallon vs Scylla – porównanie kompresorów marki JOYO
W bogatej ofercie kompaktowych efektów produkowanych przez firmę Joyo Technology znajdziemy modele przeznaczone do różnych zadań. Nie brak też wśród nich kompresorów, a przedstawicielami tego typu „kostek” są Avallon i Scylla. Pierwszy z modeli jest skierowany zarówno do gitarzystów jak i basistów, natomiast drugi powstał specjalnie z myślą o współpracy z basami. Te właśnie kompresory postanowił porównać ze sobą Peter K. Lee – basista mieszkający w San Francisco.
Josh Gooch demonstruje wybrane emulacje Clean dostępne w procesorach Helix Stadium
Od czerwca, kiedy to pojawiły się pierwsze informacje o nowej serii procesorów gitarowych Helix Stadium, firma Line 6 stopniowo odkrywa rąbka tajemnicy przybliżając wybrane cechy i funkcje tych urządzeń. Co więcej, podczas niedawnych targów Guitar Summit ich uczestnicy mieli już okazję przekonać się na własne oczy i uszy co oferuje ten procesor. Wszyscy inni muszą jeszcze trochę poczekać, dlatego producent udostępnił kolejny klip wideo dedykowany tym produktom – tym razem prezentujący wybrane emulacje wzmacniaczy, które znajdą się na ich pokładzie.
oraz
Mark IIC+ HRG – nowy wzmacniacz MESA/Boogie
Breakup Drive i Boost – nowe efekty Fender z serii Hammertone
Ibanez BER10 – gitara sygnowana przez znanego youtubera
