Miniony tydzień przyniósł historię, która powinna wybrzmieć głośno – paradoksalnie po to, byśmy wszyscy zaczęli grać… ciszej. A przynajmniej w miarę możliwości wyciszać to, co dociera do naszych uszu. Joe Bonamassa, jeden z najważniejszych gitarzystów blues-rockowych naszych czasów, doznał ostrego urazowego uszkodzenia słuchu, tracąc na koncercie aż 80% wysokich tonów w prawym uchu. Jeśli taki cios może spotkać muzyka tak doświadczonego, odpowiednio nagłośnionego, grającego w kontrolowanych warunkach – to co dopiero mówić o reszcie świata gitarzystów, którzy często polegają na klubowych realizatorach, starych monitorach i braku ochrony? Historia Bonamassy to przypomnienie, że słuch, oprócz dłoni, to nasze najważniejsze narzędzie pracy. Uszkodzenia słuchu są często nieodwracalne, w wielu z nas wciąż traktuje zatyczki jak wstydliwy gadżet, coś „dla początkujących”, albo problem, który dotyczy tylko perkusistów. Tymczasem nawet w pełni profesjonalna scena może stać się zagrożeniem, jeśli przez moment zabraknie kontroli. Bonamassa miał szczęście – szybka reakcja, cisza, odpoczynek i profesjonalna ochrona pomogły mu wracać do formy. Ale jego historia powinna być dla przypominać wszystkim gitarzystom o codziennym BHP: ochrona słuchu to nie opcja, tylko obowiązek. Zapraszamy do przeglądu najważniejszych materiałów tygodnia – i przypominamy: dbajcie o uszy tak samo jak o brzmienie
A nasz Top3? Tym razem, co cieszy nas niezmiernie, największym zainteresowaniem (niemal 15.000 odsłon) cieszył się wywiad z Michałem Barańskim. Jest to artysta topowy jeśli chodzi o polską scenę jazzową, który nagrał właśnie wybitą płytę „No Return To Karma”. A w wywiadzie porozmawialiśmy na wiele tematów, także tych najaktualniejszych, dotyczących najnowszych jazzowych trendów i obecności polskiego folkloru w jazzie.
Na miejscu drugim (12.000 wejść ) omawiany już na wstępie i w naszym TopGuitar Weekly Joe Bonamassa, który dowiedział się na własnym przykładzie, jak istotna jest ochrona słuchu. Będziemy powtarzać to bez końca – dbajmy o to, by nie dopuszczać do zbyt długiej ekspozycji na zbyt wysokie natężenie głośności dźwięków.
I trzecie miejsce (ponad 10.000 wizyt) to obrona Malmsteena przez Vaia. Konkretnie chodzi o tłumaczenie tego drugiego, że szwedzki charakter i mentalność Yngwiego powoduje czasami nieporozumienia i niezrozumienie go w muzycznym środowisku amerykańskim. Malmsteen ma u niektórych muzyków, którzy z nim współpracowali opinię aroganta, ale tak naprawdę to tylko jego pewność siebie i sposób komunikacji.
TOP3
Michał Barański: „Im więcej koncertów tym lepsza intonacja i lepsza artykulacja”
Michał Barański powrócił z projektem, który jeszcze wyraźniej definiuje jego muzyczną tożsamość. Album „No Return No Karma” to nie tylko kolejny krok w jego karierze, ale pełne świadectwo artystycznej dojrzałości, otwartości na dialog kultur i odwagi w przekraczaniu gatunkowych granic. Kontrabasista, basista, kompozytor i producent – jeden z najbardziej kreatywnych głosów współczesnej polskiej sceny jazzowej – zaprasza do świata, w którym jazz spotyka się z duchowością, tradycja z nowoczesnością, a improwizacja z przemyślaną idee fixe. W rozmowie Michał opowiedział nam o procesie tworzenia, inspiracjach, własnej drodze… i oczywiście o sprzęcie.
Joe Bonamassa częściowo stracił słuch
Joe Bonamassa, jeden z najważniejszych gitarzystów blues-rockowych naszych czasów, ujawnił, że podczas jednego z niedawnych koncertów doznał tymczasowej utraty słuchu w prawym uchu – diagnoza lekarzy brzmiała: ostre akustyczne urazowe uszkodzenie słuchu – Acute Acoustic Trauma.
Yngwie Malmsteen bywał arogancki? Steve Vai: „On po prostu był bardzo pewny siebie”
Steve Vai w jednym z ostatnich wywiadów wrócił do tematu reputacji Yngwiego Malmsteena i wyjaśnił, skąd tak naprawdę wzięło się przekonanie, że szwedzki gitarzysta bywa arogancki. Jak podkreślił, Malmsteen od zawsze był pewny siebie, ale jego sposób komunikacji wynika bardziej z uwarunkowań kulturowych niż z charakteru.
ARTYŚCI
Brzmienie „idealne do umierania” – Mateus Asato i jego nowy singiel „The Breakup Song”
Mateus Asato opublikował swój najnowszy singiel „The Breakup Song”, drugi z płyty, którą niedawno zapowiedział. Choć data premiery całego albumu nie została jeszcze oficjalnie podana, niedługo możemy spodziewać się pełnoformatowego debiutu jednego z najciekawszych gitarowych głosów młodszego pokolenia.
Brian May chciałby zobaczyć na scenie oryginalny skład Queen. I wie jak to zrobić!
Pierwsi o hologramowych występach mówili członkowie KISS, poddając się nawet skrupulatnemu filmowaniu podczas swoich ostatnich koncertów. Jednak to brian May ponownie rozpalił wyobraźnię fanów Queen, sugerując, że zespół może pójść tym tropem i przygotować widowisko hologramowe – być może nawet w futurystycznej arenie The Sphere w Las Vegas.
oraz
Glenn Hughes o AI w muzyce: „Gdy spojrzeć na to od kuchni, to okazuje się, że to nie jest prawdziwe”
SPRZĘT
Baton Rouge X35S FCE — niewielka koncertówka z wielkim sercem do gry
Marka Baton Rouge postawiła sobie za cel łączenie dobrych materiałów i przemyślanej konstrukcji z przystępną ceną. Przez lata oferta rozrosła się do kilkudziesięciu modeli gitar akustycznych i ukulele sprzedawanych globalnie. Wygląda na to, że opłaciło się postawić na design, użyteczność i dobrą relację jakości do ceny, czego przykładem jest testowany przez nas, tytułowy instrument.
Nowy firmware dla multiefektu Valeton GP-100
Firma Valeton udostępniła nową wersję firmware’u dla multiefektu gitarowego GP-100. Jednocześnie zaktualizowano dedykowany edytor programowy dla komputerów PC i Mac.
Kompaktowe przestery marki Citadel – przegląd cech i możliwości
Nowa marka gitarowych efektów podłogowych Citadel Electronics, która zadebiutowała dwa miesiące temu, przygotowała w ramach pierwszego rzutu siedem różnych „kostek”. Oczywiście nie brak wśród nich przesterów, a jeden z nich jest skierowany do basistów. Zobaczmy co oferują efekty Particle Drive, Vector i Plutonium Overdrive.
Aktywne zestawy głośnikowe Electro-Voice EVIVA i ich najważniejsze cechy
Najnowszą propozycją firmy Electro-Voice wśród oferowanych przez nią przenośnych, aktywnych zestawów głośnikowych są modele składające się na serię EVIVA. Linia ta obejmuje dwa pełnopasmowe zestawy dwudrożne oraz subwoofer. Przyjrzyjmy się im bliżej…
Sam Krones demonstruje gitarę Yamaha TAS3 C Sand Burst
Kolejną artystką, którą Yamaha zaprosiła do zademonstrowania możliwości brzmieniowych gitary akustyczno-elektrycznej TAS3 C jest Sam Krones – gitarzystka i producentka z Południowej Kalifornii.
Przewodnik po klasycznych mikserach SSL i ich torach sygnałowych
Będąc jednym z pionierów innowacji w konstruowaniu konsolet studyjnych, brytyjska firma Solid State Logic w ciągu ponad czterech dekad stworzyła różne serie mikserów, z których każda miała swój własny charakter i wyróżniała się zastosowaną w nich technologiami oraz dźwiękową „sygnaturą”. Teraz, po raz pierwszy w swej historii zebrała w jednym miejscu najistotniejsze informacje na ich temat tworząc przewodnik dający wgląd w to dziedzictwo.
oraz
Ola Englund i Alex Chichikailo demonstrują JOYO Jam Buddy II
Sammy Duet o gitarach ESP i swoim modelu LTD SD-2
Limitowana wersja gitary Gibson sygnowanej przez Dave’a Grohla
